MÚSICA CLÁSICA Xabier Armendáriz
«Calidad vocal»
Domingo, 14 de junio de 2026. Auditorio y Palacio de Congresos Baluarte de Pamplona. Sofía Esparza, soprano. Xabier Anduaga, tenor. Orquesta Sinfónica de Navarra. Giacomo Sagripanti, director. Obras de Gaetano Donizetti, Vincenzo Bellini, Giuseppe Verdi, Gioachino Rossini, Georges Bizet, Jules Massenet, Pablo Sorozábal y Manuel Penella. Concierto inscrito en la temporada de espectáculos de Fundación Baluarte 2025-2026.
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Hace algunos años, en una crítica de discos de una revista musical especializada, nos encontramos con una afirmación reveladora: “Los aficionados a la ópera se dividen entre los que quieren escuchar cantantes interpretando a personajes y los que quieren escuchar personajes interpretados por cantantes”. No es un asunto menor. ¿Qué tiene más importancia en la actuación de un cantante de ópera: la calidad de la materia prima con la que cuenta o los registros expresivos que consigue (o no) sacar de los personajes que interpreta o el hecho de que el estilo particular de cada compositor sea reconocible? Todas ellas son cuestiones que los aficionados a la ópera hemos debatido desde hace siglos y que seguramente no tienen solución, más allá de la opinión concreta de cada cual.
En el caso que nos ocupa, Fundación Baluarte cerraba la temporada musical pamplonesa con el recital de Xabier Anduaga, uno de los tenores más cotizados de la actualidad, que se presentaba en Pamplona con algunas arias de sus personajes más característicos, algunos de ellos incorporados hace bien poco a su repertorio. En el plano puramente vocal, Xabier Anduaga dispone de un instrumento privilegiado: una voz lírica, no particularmente clara ni oscura y de un volumen considerable que ha venido creciendo proporcionalmente en los últimos años conforme se ha adentrado en papeles que exigen voces de mayor empaque. En este aspecto, Xabier Anduaga es seguramente el cantante masculino de voz más bella que se escuche con frecuencia en los grandes teatros. Así lo reconocen todos, público y crítica, y en esta sesión el tenor guipuzcoano consiguió un éxito considerable, más que merecido tomando sólo estas premisas.
Ahora bien, Xabier Anduaga es una de las grandes figuras de la ópera en la actualidad, y por consiguiente se le puede pedir más. En la primera parte del concierto que nos ocupa, ofreció un repertorio esencialmente belcantista (Verdi, Donizetti, Bizet), y en todos estos autores podía haber ofrecido un fraseo más variado, un rango de dinámicas más amplio. Así, los nueve does del aria de La hija del regimiento de Donizetti fueron impecables, pero en las secciones líricas se echó en falta un carácter más íntimo. En el aria de Los pescadores de perlas y en su recientemente incorporado Werhter, Anduaga hizo un mayor esfuerzo por matizar al final de ambas estrofas, pero rompiendo la línea de canto, sin respetar la dirección natural de la frase. Los mejores momentos del recital de Xabier Anduaga llegaron después, en los dos números de zarzuela: un muy bien contrastado “No puede ser” y, sobre todo, un intenso dúo de El gato montés de Manuel Penella junto a una Sofía Esparza sensacional.
Las intervenciones de la orquesta en solitario fueron numerosas y extensas, sobre todo en la primera parte. En ellas, Giacomo Sagripanti tuvo oportunidad de seguir demostrando que es un muy buen director de foso, plenamente conocedor del repertorio lírico y que sabe mostrar la escritura orquestal propia de cada compositor, sobre todo en una vibrante obertura de La italiana en Argel de Rossini.
Al final, Anduaga ofreció tres propinas, entre ellas el dúo del primer acto de La Traviata con Sofía Esparza y el célebre “Adiós, Granada” de Emigrantes de Barrera y Calleja. En todas ellas mostró Xabier Anduaga de manera más evidente la capacidad de matización que le había faltado en otros momentos del recital. Y es que, cantar ópera al más alto nivel implica algo más que una cuestión de calidad vocal.
